大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中餐菜谱设计色彩静物的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中餐菜谱设计色彩静物的解答，让我们一起看看吧。
美食摄影应该怎么做？
美味的食物需要适宜的器皿作为载具，或热气腾腾或温润清凉地盛放在食客的面前。所以作为静物摄影的一部分，美食摄影就需要将这二者的关系体现出来，通过镜头传达摄影师眼中的美学。
通常来说，“写实派”的美食摄影会通过生活化的场景搭配以及自然光的光影效果来体现生活一隅中的画面，在道具搭配的选择上也会偏向这一主题风格，通过适宜的光线表现静物的质感，温度以及情绪。
以这张照片为例，拍摄的主题是各种器皿的静物摄影。由于没有食物的参与，所以照片的重点意在以简单明了的深色背景，衬出体现不同器皿本身的质感；通过多种构图方式合理地布局，将观者的视觉做方向性的引导。
下面这组照片是想通过四张作品，以循序渐进的表现形式来做一个具有关联性的创作。包括了最初的载具、各味的调味料，再到丰富的食材，以及成品与该菜创作者的合影。在整体的创作上选择了统一的黑色背景，让背景暗下去，利用光影突出主体。单一的背景与丰富的主体，对比强烈，主题明确。
这张照片的主题为的是突出“味”，各种调味品之间的融合与平衡。由于拍摄的画面较大，东西很多，所以在镜头上选择了容易拍摄完整画面的EF 24-70mm f/2.8L IS II USM镜头。关于这张照片的拍摄，我更想分享的是大家可能没有注意到的细节。
例如，如果想要物体看上去立体，光影一定要有明暗变化。此时，灯的高度就很重要，不仅仅是角度的问题。灯在较低的位置，投射在物体上的光产生的影子则会多；灯在较高的位置，则会减少影子的产生。另外，影子的方向也要注意，除非是刻意营造的视觉效果，一般情况下影子不应该在画面的上方，否则会有种照片拿反的错觉。
拍摄布置图
拍摄一张成功的美食照片，主要有以下几个因素——出品、构图、道具以及光线
出品就是从厨房出来的菜品。出品的样子越好看，拍出漂亮的照片越容易。如果出品就很难看，那么怎么拍也很难拍出漂亮的画面，就好像用一个非常难看的***来拍照片一样，无论使用什么光线，用什么道具，都没办法把人物拍得好看。而如果端上桌子的菜并不好看，那么我们可以自己拿起筷子来简单的进行重构图。
构图。构图就是决定主体在画面中的位置以及大小的排序。最常用的就是中心构图法，在拍摄一个主体的时候，这是最常用的构图方式。把要拍摄的美食放在画面的中间或者偏旁边一点点，这样既不会显得非常的严肃，又会让主体非常明确。
如果有两个菜品则可以使用对角线构图法，三个则可以使用三角形构图法
道具。道具在画面中是非常重要的。因为我们拍摄的照片，大部分的时候除了主体以外，旁边都会有很多的空白地方。一般来说，这会让图片看起来很空，将空白的地方适当的填满会让画面看起来更加的饱满。
刀叉、酒杯、餐布，以及很有年代感的餐具都可以成为画面的一部分，让画面看起来更加丰满
当然，并不是一定要把画面填满。有的时候留白也是一个非常好的选择。具体要根据拍摄的主题以及想要表达的情绪来选择。
光线。拍摄美食最常用的光线就是侧逆光。也就是从摄影师的左前方或者右前方射入的光线。这会让食物有高光和阴影的对比，让食物看起来更加有质感，也更真实。
美食摄影，蛮好玩的，有的吃，有的看。美食摄影与风景摄影不一样，讲究更多的是形、色、气。美食摄影，最大的亮点在于让人看图了，就想吃的感觉。
美食摄影，首先得准备一个干净协调的拍摄背景很重要。乱糟糟的，不卫生，印象就差了很多。
我们可以看看这张图，环境背景很干净，看着舒服，关注的焦点是美食。
这张图通过其它食物的相比较，来展现这盘美食的独特，用背景烘托主体。
美食摄影，要特别注意抓住食物的色像。我们常说色香味俱全，色排在第一，肯定是很重要的，色是每位食客的第一感觉。
色彩鲜艳，让人看着就像吃，这张图的使命也就达到了。相反这张图，可能菜确实好吃，但是黑黑的，让人觉得有点不那么健康，尽管可能很好吃。
1.构图技巧
构图问题是拍摄食物的大问题，尽量选择一个简素的背景或平整的桌面。用和你的美食有色彩对比的盘子，尽量避免使同一种颜色，因为会使画面相融合。摆放不应该过于紧凑，颜色不应单一。尽量使用俯拍的形式，构图上可以使用中央构图、对角线构图等。
2.寻找最佳光源
尽量用自然光。可以背靠一扇窗户，有窗帘或其他遮挡物分散光线。使用大光圈进行拍摄，使背景模糊。如果使用室内光源，不要让色调偏黄，会使人的食欲降低，更会使图片产生噪点问题，降低了图片质量。
3. 注重实物本身的质感：
首先要注重冷暖色调的搭配，保留美食应有的细节，不应曝光过度，颜色的搭配也是至关重要，尽量要有层次感，不能过于扁平。图片的立体感，应该有视觉冲击力，所以要结合光的运用，注重实物本身的质感。
美食的拍摄主要有三种角度，平拍0度左右、俯拍90度、以及斜角度拍（20-70度）。所谓最佳拍摄角度要根据食物的特征来定。
比如这张照片就只能斜角拍，平拍的话就只能看到容器而看不到里面的食物了。
这种饮料更适合于平拍，因为饮料是半透明的，这样可以把饮料拍的更通透。当然光线方向上要***用逆光或者侧逆光。
这种造型比较对称，而且立体感又不强的菜品，或者那种比较讲究布局，平面上具有形式美感的菜品，可以用90度俯拍。
拍食物和拍人一样，需要对象好看，颜值高或整体气质好。但人无完人，怎么办？化妆！摆pose！布光！等等。食物也是一样，你如果拍水果做样片，就一定要找最漂亮的，不怕多跑几家水果摊，哪怕多花点钱一定一定找最好看的。这个环节很像拍人像选***。这个环节很简单，相信每个人都有基本的审美能力，难在严格，一定要能找到的最美，不要凑合。
第二个环节就是造型，食物需要摆盘，如果你拍的不是可以自己选的食物怎么办？比如饭店现成的菜品或者食物？他们请你去拍摄，可能好吃但未必看起来好看。那就要想办法怎么搭配好，旁边加一些道具衬托，或者和厨师商量如何加一些东西点缀。这就好比是拍人物时候的造型化妆。这个环节是最重要的一个，食物不像人，还有情绪表情，食物你做成什么样，摆成什么样基本就注定了最后的效果。
第三个就是布光构图等纯摄影的环节，这个是摄影师的必修课。基础的美食摄影不难，看看人家的布局基本就理解了，基础的会了满足甲方需求就够了。想要拍出创意比较难，不要急一步步来。
第四点也是很“画龙点睛”一笔，就是后期，明暗对比色调的修饰，还包括logo的添加，都要有把控。特别是logo，先要设计好看，还要放在合适的位置，大小颜色都要注意，如果底色太深就不要用纯白，可以稍微灰一点，不然注意力都在logo上，喧宾夺主了。美食摄影是个耐心活，事无巨细都要注意到并做好，加油吧！
如何拍摄出来让眼和胃都感到满足的美食照片？
美食也讲究色香味，所以一些大的饭店很注重这个菜的摆盘与装盘，拍照的时候旁边也可以摆一些鲜亮的东西衬托美食！还有就是拍摄的角度，灯光问题！最重要的还是厨师的手艺！谢谢观看，以上只是小编个人意见。
谢邀~
拍美食讲究挺多的，小朋我从总结了这些原则，从低阶向高阶晋级。
杂乱的桌面总会让人联想到卫生问题，所以桌面清洁是最最基础的要求。拍美食前，请把旁边的餐纸、手机等等不相干的东西都清理走。碗口盘面一定要保持洁净，千万不要沾满了油。
食物的拍摄角度主要有四种：平视、俯视、四分之三角度和视线高度。拍摄角度是决定能否拍出高级感的关键。
平视：对于有厚度，有层次感、侧面细节丰富的食物，平视角度是首选，例如：松饼塔、汉堡、洋酒，等。
俯视：俯视是现在尤其流行的美食拍摄角度，特别适合餐具精致、摆盘讲究、桌面氛围优雅的美食，以及，大盆装、大分量的美食。
第一是镜头吧，拍摄角度，只要角度对了展示出来的照片一眼看去就很有满足感，第二光线吧，好的光线拍摄出来足够清晰，照片反射出来油光感，鲜艳感会让人很有满足感，一眼看到就很有食欲，第三摆盘吧，再好的美食没有好的装饰和点缀是不会拍出感觉的
人体油画看起来很美，适合在家里客厅悬挂吗，会不会别人有看法？
人体油画因为是以人体的造型和结构作为创作题材，表现的是人体与生俱来的自然美，通过画家高超的技巧，从男性人体上，可以看到阳刚美和俊逸美，从女性人体上可以欣赏到阴柔美和婀娜美，因此，我们在欣赏人体油画时，大多数人会觉得有一种亲近感，这是因为人们对自身的形貌特征和精神气质早已了如指掌，面对这样的艺术品，会自然而然触动神经。
如题所问，人体油画看起来很美，想在自家客厅悬挂，一来增加家居环境的艺术气息，二来通过长期接触，潜移默化地提升个人的艺术品味，这种做法无可厚非，却又担心别人看到后有看法，让自己非常纠结，不知如何是好。
别人会不会有看法？这就要从你的家人，以及经常来你家中做客的朋友口中获知了。
如果你的家人以及你的朋友跟你一样，都认可人体油画的艺术价值，也都能欣赏到一幅人体油画所传达的趣味，那么，你完全可以把它挂在客厅，在跟家人和朋友聊天时，还可以谈谈这幅画背后的故事，一起讨论这幅画的优缺点，岂不是一件非常有意思的事。
如果你的家人和朋友对人体油画并不感冒，那你最好不要往客厅挂，会引起不必要的麻烦。
总体来说，人体油画是无与伦比的艺术品，但我们的文化观念跟西方不一样，在对待人体油画的态度上，也完全不同。
比起过去，人体油画在人们心目中的认可度提高不少了，但远远没有西方那么普及，在西方，人体油画很常见，就像我们的书法或国画一样常见，像博物馆、艺术馆、教堂、车站大厅、商场，以及一些私人空间，都能看到各种人体油画，因为这是西方的文化传承。
谢邀。如爱人也同意，不妨挂在两口的寝室尚可。客厅，书房绝对不宜挂。因为这是招待有各种文化层次的客人和学习读书的地方，相对严肃而轻松。子女寝室也不宜挂，挂什么，由孩子自已决定。对否，供参考。
很客观地说，你能看中的人体油画，大概率不适合挂在客厅，尤其不适合中国家庭的客厅。
人体油画不同于人物油画，它特指以女人身体为主题的油画。大凡称得上人体油画，多少你得给我露点什么，要不然大家欣赏什么？
人体油画，以极致的方式展现女人躯体之美，把女性躯体的天然诱惑推向艺术的高度，当然你到底欣赏的是什么，这另说。
人体油画的前身源于西方早期雕塑艺术，自然也就继承了雕塑之精雕细琢的创作理念，并同样展现女人丰富的躯体语言。
受西方宗教人文影响，早期油画艺术创作遵循严肃、理性和写实主义，比如文艺复兴三杰:达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，他们代表了西方写实艺术的最高水平。另一位不逊三杰的是荷兰***伦勃朗，他自成一派，属现实主义。他们影响力太大了……
因此，西方人体油画多见写实艺术。艺术形象太逼真，和现实女人太像。艺术家更是以细腻美极的艺术手法，着重塑造女人的完美躯体。为了把女人躯体美展现的淋漓尽致，艺术家通常把碍事的衣物都去掉了，油画中三米长的布，有一尺挂在身上都算低调了……
到此，以上就是小编对于中餐菜谱设计色彩静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于中餐菜谱设计色彩静物的3点解答对大家有用。
