大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中餐做法简单画画简笔画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中餐做法简单画画简笔画的解答，让我们一起看看吧。
有没有好看的简笔插画素材值得分享？
这款插画作品其实可以看成简笔画来欣赏，画风非常的可爱有趣，并且画起来都十分的简单。不管你的基础如何，哪怕是新手都可以对照着来画一画，甚至小朋友们也可以跟着大人一起来画起来。
作品来自于插画家Anna Rusakova，所描绘的对象其实也都是生活中很常见的场景和物品，只是用了一种比较诙谐有趣的画风来进行表达，让欣赏者会觉得生动有趣毫无负担。虽然简单但是也别有韵味，即使拿来作为商业插画也是十分的优秀的作品。
比较有趣的是画面里不仅有比较整体的一副作品，还很有特色的将很多单品加以描绘，33张作品里涵盖了大量的单个物体的简笔造型，包括日常生活中的各个方面。因此对于新手来说十分的有价值。可以作为基本的素材来进行收藏。
顶视图可爱的小鸭子
一起来度*** 有着可口的美食和虾米
基础绘画学习要从素描开始吗？
素描是一切造型的基础。
绘画本身就不分家，素描这是有颜色的素描，色彩中在必然存在素描关系，只是素描对于刚开始学习绘画的人来讲更加有利于对绘画的基本理解，以黑白灰的层次塑造画面，所以学习绘画素描是基奠。
谢邀
素描是美术的根本，只有夯实根本才能进行下一步。比如雕塑，沙画，建筑等等，这些领域看似毫不相干，其实都要求较高素描基础。所以说，素描是美术的根本。
我们中国传统画有白描这个手法，唐朝时期，日本将其原原本本的学了去，后来日本主动开放国门，学习西方，又将他们绘画技巧也学了过来，所以他们的画面中出现了明暗阴影这些。又将二者结合，线条感与立体感并存，浮世绘风格盛行，🌊《神奈川冲浪里》就是其中的代表作之一。
看西方呢，早期油画是越像越好，体积感明显。到了新造型主义时期，蒙德里安创作的《红黄蓝》给人带来了新的视觉冲击感，初看这幅画你可能觉得这有啥吗，不就是矩形线条还有纯色么，不是的，你仔细看的话，他里面有很多东西。色块之间有联系，格子画线条抽象，色块的填充和直线交错，简简单单的红黄蓝和大大小小的格子组合在一起给人强烈是视觉冲击，构成感十足。图像富于变化，简洁明了。蒙德里安努力探寻比例与分割的关系，设计格子的形状大小，色彩搭配，做到画面的均衡和美感，又不乏秩序与理性。大量的黄金分割与饱和度的契合使画面达到一种平衡，可以延伸出无数种变化的美感。抽象的基础上有理性作为根本，也就是素描基础。
说了这么多，其实就是想告诉你，素描要好好学，那是基础，基础不牢，怎么盖高楼呢！
我个人的观点，为什么要学素描？有哪些好处？深厚的理论就不多说啦！
1、纯属个人爱好，工作之余画几笔，很充实（打游戏是空虚），能放松压力哦~
2、对审美有自己独到的见解，经常看大咖的作品，耳目渲染吧
3、以画会友，给别人画一张，比请客吃饭更有文艺范，对方会尊重您！
4、画成高***作品，开启创业之路，开工作室、培训班，网上教学啊
5、当自己的作品被赞赏，这种成就感，不是金钱所能代替的！
我的思路是：素描是绘画之本，画好了对于水彩、水粉、彩铅、油画、工艺品等等的把握，上手更快一些，我的目标，一天一张，先坚持一年再说（注：本身有些基础，荒废了几年，挺可惜的，现在从头来过！）
现在为君上传几张近期的习作，欢迎指点，还是有些青涩，贵在坚持！
画画不一定非要从素描开始，这是近几十年美院徐悲鸿倡导，但自认为画画首先要像，就是造型必须准，精，稳，从最早的似中而寻找不似，也就是说所谓的神韵，一种自我想表达的一种形式方法
谢谢邀请。
对于这个问题，用现代人的观念来看，“素描”无疑是学习绘画的基础，也是”必须“。但要是实事求是的全面立体的去看待这个问题，“素描是基础”显然提法比较偏颇。从绘画的历史上来说，“素描”来自西方。素描一词有狭义和广义两个定义，第一个说法，是指绘画的基础训练，包括铅笔起草、深入绘画描模对像的光影、结构练习等;而广义的素描是指“一切单色画”，就是说，它不仅仅是“基础”，也是一种绘画的创作方式，可以是一个完整的，独立的创作性绘画作品。比如，一幅完整的素描写生作品，为创作搜集素材所做的速写等等。
再者说，我们传统的中国画，并没有过“素描”概念，绘画的学习技法也不是建立在素描基础之上，但在世界绘画历史上一样有着光彩夺目的骄人业绩。中国画别具一格的绘画方式，有着无法替代，也是不可能被替代的艺术特色，硕果累累，经典无数。未来的前景依然看好，相信，近期的”低迷不振“只是“转型期的过度”，随着时代的发展，中国画必将走出低谷，重振雄风，吾将拭目以待。因而可以肯定的说，狭义素描只是现代人的“新式”绘画基础训练，它相对于学习绘画，培养一种绘画观测方法， 打好美术基础，更为科学和有效，不失为最佳方式，但只是方法之一，并不是唯一。
水彩应该如何使用？应该怎么画？
谢谢邀请，可以多看看视频，自己多观察多画多练，找到自己对水彩特性和绘画的感觉，没有一定的标准，绘画艺术不是数学，不是1+1=2。可以有自己的风格，跟着感觉走就对了。
这2个画萌娃水彩***可以看看，大家互相学习和交流吧。
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水彩有管状水彩和固体水彩。先分享一下我用的水***，我用的一般是用固体水彩，买的有管装的，但是我没有怎么用，因为我画的水彩一般是写实的水彩，它比较不费水彩，只用一点点水彩就可以了。
我用的是吴竹的固体水彩，首先要用到水彩，那要先准备画水彩的工具，一般就是纸和的笔纸，一般我用的是获多福的高白细纹水彩纸，然后笔就用了秋宏斋的小号和中号的两支笔就可以了。
然后再准备一个两个水瓶，两个调色盘，一些纸巾就可以了。
画的时候主要是笔对于水分的控制，还有下笔的力度的控制。
水彩在画的时候一般来说水分的控制，在画底色的时候和最后晕色的时候水要多一些，然后再画纹理和小面积的部分，尽量***用干画法，水分要少一些，有些时候要根据实际的情况来***用湿画法和干画法，或者是干湿结合的画法。
分享一下我近期的部分水彩作品给你，希望你能快速的学会。
1.水彩最大的特点是通透性以及控水能力，在画水彩的前提下，应先需对色彩有一定的认识，比如如何调色，配色饱和度，明度，纯度，亮度等等，这些会帮助我们在画水彩的时候更好地进行画面的配色。
2.水彩最重要的工具是水彩颜料，笔和纸张的选择。水彩原料可以根据自己的经济能力以及预算来选择不同档次的颜料。比如鲁本斯，白夜，史明克，荷尔拜因，温莎牛顿，美捷乐等等。
3.水彩笔分为毛笔和尼龙笔，对于新手而言，控水能力一般都比较弱，这种情况下使用尼龙笔会更好地掌握控水，尼龙笔相对而言比较不吸水。 对于水彩笔的选择也要根据自己所画的画幅大小来选，比如经常画小画幅的话，那么只要小根的246的笔号就足够了，如果经常画大画幅的风景，累的那么就需要用到排刷等大号的笔。
4.接着就是对纸张的选择。水彩纸又分为棉浆跟木浆纸，对新手而言，尽可能的使用棉浆纸为更好地控水，根据所画的画幅，需要使用的水含量，来选择纸张的克数。
5.关于水彩怎么画这个问题，水彩基础的技巧无非玉暖柔边叠色，混色，特殊技法等等。基本上只要掌握了这几个系罚，那么在画不同风格的画幅，基本上问题都不会特别大，前提是有一定的绘画基础。
6.另外，对绘画的学习方式是自学还是报班系统的学习。对自学而言，可以选择一些相关的水彩书籍，比如新手水彩画法等书籍。
到此，以上就是小编对于中餐做法简单画画简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于中餐做法简单画画简笔画的3点解答对大家有用。
