大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中餐美食摄影培训方案的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中餐美食摄影培训方案的解答，让我们一起看看吧。
如何做一名旅游摄影师，***进来分享经验啊？
真正想把旅游摄影当成正职工作，必须要先投资。硬件部分，除了单反相机之外，还需要电脑，可以随时整理与传送照片至网络，藉由四处旅游分享照片与文字心得，通过相关专业论坛或微博，但真正专业的旅游摄影师，所追求的不仅止于网络，还包括平面印刷、影片输出、展览分享等。
怎样拍好菜谱图片？
要想拍好菜谱很简单，首先像做艺术品一样精心，要求做菜的时候必须要把色香味体现出来，让成菜看上去味道和颜值兼备让人垂涎欲滴。
红烧肉：由于有蒸汽，仔细观看有细微的蒸汽缭绕扩散，热拍虚实效果比较明显。
麻辣小龙虾：小龙虾处理干净整洁，菜品拍出来让人看着才有食欲。
图片菜品色调饱满，你可能觉得我拍的图色彩要靓丽些，是因为我用ps软件进行了色彩分层处理。
水饺：包的越漂亮拍出的效果越好，从图片上就能看出一个人技术含量。我包的没什么品相也就这样吧。
一组饼干的展示图：
不管用什么设备拍摄美食高像素，光能所反应的明暗虚实，视角所产生的远近缩放都要掌握。高品质的图片把美食表现的淋漓尽致，写意全在于你在美食间的玩转。美食是一种艺术源自生活！”
看了楼上几个有经验的老师做了专业精彩完美的回答，我也学习受教了，之前我也去帮朋友的酒店拍过几次《美食&菜谱系列》招牌合集照，虽开始也有过出片不理想的经历，后来在不断的尝试中也总结出了成功后有经验，这里抛砖引玉想跟你分享一下。希望对你也有一点点启发，拍出更出彩的美食照，我觉得拍菜谱和拍人物风光片不太一样，其实拍菜谱更讲究的是主体画面的细腻光泽和诱惑感，下面我用几个经历和经验的关键词总结一下吧。
一、准备拍摄装备：
①、85定焦镜头+老蛙微距镜头；
②、冷暖补光灯各一盏+脚架；
③、一个拍摄台+黑白背景布；
④、华为mate pro手机。
①、菜谱不要过烂熟，七成熟恰到好处即可，装盘前浇一层卤汁，这样就能达到色彩鲜丽光泽。
②、就以花荤、全荤、汤三菜来说，拍摄就要突出花荤的花色温婉，全荤突出重口味，汤系讲究清淡平和；
③、拍摄视角可以依据菜的造型调整俯拍还是低角度平视拍摄；
怎样拍好菜谱图片？
本人也应邀拍摄过几次菜谱，下面我简单说一下拍摄的过程。
1、静物拍摄棚
本人觉得，拍摄菜谱，有一个小型的摄影棚是最好不过的了，这个棚子买的时候会带好几种背景布，是拍摄菜谱很实用的，另外，小摄影棚的灯光也是很充足的，拍摄效果不错。
2、器材准备
单反相机，三脚架，镜头有一支50定焦和微距镜头，定焦镜头可以拍摄菜品的全貌，而微距镜头可以拍摄菜品的细节。
3、菜品准备
建议后厨准备菜品时做成七成熟最为好，这时，菜品的颜色也相当漂亮，拍摄效果也最为理想。
4、附件搭配
这儿说的搭配，是餐具的搭配，一般最好准备叉子、勺子、一支花、一片叶……都是拍摄菜谱最好的点景配饰，这样拍摄的菜品有了一定的艺术性。
5、后期处理
一般评价菜的好坏，人们都喜欢用色、香、味来形容，但是仅仅一张图片我们只能看到它的色，所以就得拍出看到图片就好像已经闻到了它们的香味，因此拍摄设备最好是高像素，***度，必要的时候可以用微距拍出它的纹理和鲜嫩，看到就会让人流口水的感觉！！！
有格调的菜谱，手机拍摄就可以完成，技巧如下：
1-角度最好一致
如果是单张美食照片的拍摄，那只需要根据此道美食的特点寻找角度。如果是整本菜谱，最好同类型的角度一致。
例如热菜系，适合平视，让人一眼看清楚这是什么菜。甜品可以俯拍，增加氛围感，引起食欲。冷菜适合拍部分，加入其他道具；小吃类画面清新，容易引起小孩子兴趣。
这样客户翻看菜谱时大脑也会自动进行归类，会潜意识提醒自己热菜+冷菜+甜品+小吃的组合。
2-色调最好一致
同类型的色调也最好保持一致，不要让客户“跳戏”。
例如热菜一般有散发的香气包围，适宜选用温暖色，冷菜选用文艺偏冷调，甜品适合雅致有趣等等，色调的选择让整本菜谱更有氛围感。
3-用光，不一定要买专业的灯光配置
根据你拍摄的菜品，选用家里的白色光或者偏黄灯光就可以，如果不够亮，手机的电筒可以帮助提亮。
如何在室内用单反拍摄一个高档餐厅的菜品？
常见的有三点、两点、还有单点布光，这个都可以，并没有规定，真正的摄影***只用一盏灯也一样可以拍出来好看的照片。三点布光通常来说光线特别平，但是它的优点就是拍什么都可以，而缺点就是拍什么都差一点，没有光线的明暗变化，质感就会显得一般。
主要介绍一下两点和单点布光，两点布光和单点布光其实道理上是通的，都是使用放置于食物侧逆光位置的灯来作为主灯，提供主要的照明，而区别就是在主灯的对角线处，使用一盏闪光灯来补光，或者是使用反光板来补光。
下面是两点布光的灯位图，如果将图片中右下角的灯换成反光板，那么就是单点布光。
再发一下平时拍摄时的花絮，可以看到单点布光的灯位图。之所以使用了柔光伞和柔光屏，这是想让光线达到最加的柔化效果，所以柔光伞的使用面是反着朝向于柔光屏的。
下面这张图是两点布光的灯位图。这里用了一个柔光箱和一个柔光伞，光线就没有上图那样的柔和，但是对于塑造食物的材质更加的有效。
而对于镜头来说，我们一般都选择使用变焦镜头，因为这样更方便。对于不同大小的食物，例如单品或者套餐，斜视或者俯拍，一个镜头就够了，不用来回的切换镜头。我们经常用的就是24-70以及24-105毫米的镜头。
再发几个拍照时的花絮吧。这是为东北某著名二人转演员的饭店拍摄时的场景
感谢邀请
图片来自头条某作者，实在是对不起，因为保存很久了，已经忘记了。
首先，优质的照片个人认为第一应该是创意。这照片就是特意翻出来的，因为题目限制了是为高档餐厅拍摄，之前我曾经给几个朋友的餐厅或者慕名来的餐厅老板拍过几次，拍摄过程中都不约而同提到要拍好但是不能好过头了。怕的就是客人看到菜品和图片相差太多，从而生气。其次，你要考虑的就是布景，你需要什么道具。然后摆盘，用道具怎么去配合菜品。
再者，是布光。关于布光的话，就看你现有的条件了。其实布景这个环节就是需要体现你创意的过程，然后关于食物，你应该表现的是菜品的诱人，通过色彩，纹理去表现。比如牛排，就应该拍出肉的纹理，以及肉上面油的闪光，而厚重的红色的肉，就需要淡雅一点的菜蔬的绿色去综合。在这里，我重点提醒的是，如果条件允许，用微距头来拍最好。本回答的配图应该就是用微距拍摄的，手上没有，去支付宝芝麻那儿应该也能租到的。 再者，实际拍摄中，关于构图。菜品拍摄常见的有正上方拍摄，或者斜45度角拍摄，对于菜量看起来比较小的，建议用斜角靠近拍摄，菜品比较宏大的，比如可以将菜品的整体拍下来。
前期拍的好，后期需要改进的不多，把光影层次塑造更鲜明一点，加强下质感就行了，一定要本着真实的原则修图。还是那个问题，客人看到的和图片相差太大，老板会找你麻烦的。
既然是高级餐厅，那一定是很贵咯😄。
所以菜品本身的拍摄第一追求是：质感。
质感是通过光线塑造来的，一般我用三盏灯。
顶光就是底子光了，相当于泛光照亮整个场景。
侧顺光，就是主光，营造立体感的关键，塑造明暗交界线，凸现物体体积感和表面质感。
侧逆光，勾勒物体外框线条，使物体从背景中脱颖而出，营造氛围。
除了三个主要光源之外，背景光，猪嘴局部光等也可酌情使用。
每个品牌的灯光都有光的质感，坐做久了这行基本能分辨出保富图爱玲珑布朗等优秀光源，国产灯光也可以用，光感差了些，普通做餐厅的老板是看不出来区别的。
相机和镜头方面：我常用的设备是飞思fx＋IQ2＋施耐德80mm＋近摄套组；哈苏503cw＋飞思后背＋近摄系统。这两套中画幅相机系统对付再高等级的餐厅应该也是可以胜任的。拍菜的话，灯光推荐爱玲珑系统，经济一些。保富图还是太贵。
置于出去拍片不带闪光灯的主儿，不做评论。
9感谢邀请，首先有好的美食图片是所有餐饮行业的诉求！它是消费者和商家的桥梁，也是第一印象，对商家有着举足轻重的作用！
拍摄美食的活看着简单，实际还是要废些功夫的，因为他跨学科了，我跟你分析一下为什么这么讲究！我从一下几个方面从讲究里说拍摄。
1菜品的摆放很重要，一道菜炒熟至成品，要色、香、味、型全都具备，从拍摄的角度炒出来的菜有时要整整型，通过调整次序，高低，直至适合拍摄。
2合理的配饰和搭配，容易搭配出充满意境的氛围，一块好看的粗布，一只漂亮的杯子等等，一只好看的[_a***_]（大头照就算了）。
3注意背景的颜色，菜品的颜色，配饰的颜色要协调，深色会显得纯粹，浅色会显得温馨，这样才能显示美食的档次。
4灯光的使用，布光一般要求均匀，***用包围式布光，这样才不会出现大光比阴影，总体要求要拍出菜品有光泽，不失细节，这样才能激起顾客的食欲。
5一只大光圈定焦镜头会是你拍摄的利器，可以给你想要的锐度和适当的背景虚化.
到此，以上就是小编对于中餐美食摄影培训方案的问题就介绍到这了，希望介绍关于中餐美食摄影培训方案的3点解答对大家有用。
