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法国画家莫奈有哪些经典名画？他在西方艺术史上的价值如何？
法国画家莫奈的经典名画
19世纪法国画家莫奈笔下的经典名画有《印象·日出》《罂粟花》《撑阳伞的女人》《散步》《干草垛》《睡莲》等等，在莫奈所有的经典名画中，没有哪一件作品比得上《印象·日出》这幅画，这是因为它影响了整个绘画发展的进程，它是“印象主义”的标志性作品，当这幅画第一次参加展览的时候，批评家路易斯·列罗伊讽刺说，这是一次“印象主义者”的展览，批评家在文章中是针对那些湿乎乎的“半成品”画作，用的是明显的贬损口吻，
就像作品的标题所注明的那样，《印象·日出》这幅画不是现实主义的描绘，而是表现风景给画家留下的“印象”，印象派的艺术运动也因莫奈的《印象·日出》而得名，这幅画的主体是法国勒阿弗尔海港的作品让人如临其境，画面空濛迷离，莫奈运用自如松散、笔触明显的笔法呈现了一幅橙红亮色的朝阳从缥缈的海上雾气中冉冉而出，将光影投射在下方的水面上的景象，整幅画面的光影都在“流动闪烁”，莫奈也因此奠定了自身在西方艺术史上的地位价值——印象派创始人、印象派***、流动光影之父。
莫奈除了创作风景画之外，也创作有关女人题材的画作，比如《窗前的卡米尔》《撑阳伞的女人》画中的女人都是莫奈的妻子，他的妻子经常是一人分饰多角，或撑伞、或转身、或站立窗前、或散步……等多种画面角色，值得注意的是，在整个艺术生涯中，莫奈几乎从不描绘有关***题材的作品，这是他受写实主义“农民画家”米勒的影响，米勒因为对妻子承诺之后，就不再描绘***，从而以农民题材的画作成名，莫奈也是对妻子极其专一的人，米勒的流动性笔触也影响了莫奈，影响了印象派的诞生，
都说画家需要一个画室进行创作，但是莫奈从不在画室里创作，他认为画室里的光线不够自由活跃，而且在画室里没有宽阔的视野，在户外创作可以随时捕捉光影的变化以及活跃创作思维，所以莫奈经常邀请画家朋友去巴黎南边的枫丹白露森林“写生”创作，同时也在库尔贝、米勒、柯罗的风景画中得到很大启迪，其中，莫奈的作品被视为印象派的精粹，因为其取材于当代生活，而且莫奈毕生都在追求表现短暂光线作用下的视觉印象，
莫奈作品
莫奈在西方艺术史上的价值不仅表现在他是印象主义的创始人，而且他的创作还标志着现代艺术的开端，为什么这么说呢？主要是因为莫奈背离学院派的理论和规则，拒绝传统素描练习，使用自由放纵的笔法去“表现”，而不是去“描摹”，他致力于捕捉和表现阳光照射在每一个景物上不同的状态，这“不同的状态”效果影响了“后印象主义”塞尚的构图，以不同的角度表现同一个物体，在同一个物体上可以看到不同的状态，塞尚因为莫奈，从而成为“现代主义绘画之父”。
莫奈作品
前言
非常高兴回答你的问题，莫奈（Claude Monet）是法国知名画家之一，他的画突出了光与影的结合，故留存世间的很多作品都是围绕此主题展开，他的经典名画很多，在西方艺术史上的价值如何？请看我的如下若干举例叙述：
该画是以油彩为主要材料，目前藏于巴黎马蒙达博物馆，以早晨为背景所描述的勒佛尔港口景象，蓝色的海水在初露太阳的照射下呈现出两种不同的颜色，即橙黄与淡紫，远处的烟囱，大船上的吊车，还有摇船的人都依稀不清，水中波浪都是***用长短不同的笔划组成，所有这一切都是突出了在雾蒙蒙的情况下所产生的结果。
莫奈在此作品中故意***用“零乱”手法来展示雾气交融的晨景，也是对当时欧洲传统沙龙学院艺术风格一种大胆挑战，可谓是艺术的一种叛逆形式。
该画也是以油作成，藏于美国波士顿博物馆，专心于印象派风格的莫奈也曾经一度痴迷于日本浮世绘，该作品中的身穿和服人物是他的妻子卡米尔，他用该画来描述夫妻之间半开玩笑的情景。与朦胧的《日出.印象》不同的是，画中女子身上的和服颜色鲜艳，上面的树叶与人物都展现的十分精致，也暗示了一个户外阳光明媚的日子。1876年的一次印象画展中，莫奈将此画与自己的其它景物画一起展出，有意思的是很多户外光线的得意之作却无人问津，唯有这幅画却被高价卖出。
佳士得纽约在2016年秋季上拍他的一幅重要画作《干草垛》（Grainstack，1891）——莫奈“干草垛”系列的25幅之一，以8144万多美元创下莫奈画作的最新拍卖纪录。之前的最高纪录已经由莫奈在1919年画的一幅《睡莲池塘》（8040万美元）保持了8年。
莫奈，《睡莲》，1919，大都会艺术博物馆
莫奈，《睡莲》，1907，休斯顿美术博物馆
1874年，一群年轻画家在巴黎组织了一个他们自己的画展，来向官方沙龙挑战。他们拒绝跟着当时最权威的***及其追随者瞎跑，从过去的和当代的课程中汲取新的观念，发展了一种完全是他们自己的艺术。他们勇敢地接受了当时报刊用嘲弄的口吻冠于他们的浑名－“印象主义者”。他们凭借百折不挠、追求真理的斗志，突破传统既定的规范，独步一时，最终获得了世界的首肯。
克劳德·莫奈《日出·印象》
莫奈的代表作有《日出·印象》、《卢昂大教堂》、《威特尼附近的罂粟花田》、《睡莲》、《干草堆》。
莫奈是印象派代表人物和创始人之一，被誉为“印象派领导者。”经过以莫奈为首的一批艺术家的不懈努力，突破了此前学院派的保守思想，极大地冲击了19世纪后半叶占据西方画坛统治地位的官方艺术，为掀开西方现代绘画史新的一页，做出了重大贡献。
餐饮除了做活动外，还有什么方式可以吸引顾客？
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民以食为天 ，餐饮在人口众多的中国应该是不愁运作的，但因餐饮服务星罗棋布，人们的口味越来越挑剔，及人们对食品卫生及食品质量要求越来越高，导致一部分餐饮行业生意难做，这样的时候，一些餐饮行业想方设法吸引消费者，个人觉得得好餐饮就是最好的礼物，当客户认可了你的食品，他就会主动进店就餐并成为回头客，而且还会把他所品尝过的美食好推荐给周围的人。每个顾客的背后都站着250个人，这些人都是他的朋友、亲戚、邻居，这就是人际关系中的蝴蝶效应，这种连锁效应带来的影响是无法估量的。 然而，现在商家促销把功夫都用在了题外，不用心打造自己所经营的餐饮品牌，而是利用一部分爱贪小便宜的顾客心里，用小恩小惠推销或者***销售，试想你的食物不够好，人们会买你的账吗？即便你想方设法的吸引顾客进了店，他们也会摇头叹息地退出来或者谨此一锤子买卖。做餐饮要诚实守信，抓住民众胃，顾客就会不请自来，民众的舌尖最有辨识力。
我依据我长期在外吃饭经历，一些吃了饭又使我难忘的飯店，略举例回复。一次我表弟在上海巨鹿路的一个花园洋房的别墅里吃饭，三层楼的建筑，四人宽度的木质搂梯拾级而上，看看上下不过十来间房间可以用歺。估计一次至多百耒个人。依照市中心城区的租金，开这个歺厅成本不菲。应该说菜水尚可，有点特色。人均200元左右。我们都一致好评的是喝上的茶水另有一功：广东省的汕头地区的凤凰单丛，味道纯正余味悠长。这说明一个歺厅的特色很重要。我们几个人曾到过一个只有容纳十多人的小歺厅，他的特色菜水简单，咖啡茶不***。桌子上有个记事本，可以随手涂鸦，我略微翻阅，有感于情感失意的，有读者心得，有对歺厅的评议的，我询问服务员情况的，他说他们是参照虹口公园旁的一条名叫甜美路马路边墙上的涂鸦作品。但也有区别，他们歺厅的涂鸦是精心存档的，甚至做成电子版的，你今天的情绪心情感想是永恒的存在。做歺飲是千百年的行当，要做出新意来不容小觑。吃饭吃出附加值，不怕你不来，来了忘不了，还得来。妄议一番，取取乐，消消闲的。
看了很多专业领域人士的回答，也有很多非专业人士、吃货们的踊跃发言。其实我想说的是，这个问题很多专业领域的人员一直也在摸索中，尽管说了很多条，说的也是头头是道。
可是真正运营起来呢？实践才是检验真理的唯一标准！纸上谈兵谁都会，可真正让他去做呢？别说做成了，就是敢于迈出第一步的有几个？就因为这个问题具有自身的独特属性，所以就没有统一的标准答案！因为餐饮行业本身的多样性，多口味，多种就餐形式，多种顾客类型……而且决定生意好坏的三大要素:天时（好的时机）地利（好位置）人和（好的团队）。
如同医者看病，必须对每一个患者对症下药，而不是研制一种万能药就能解决所有问题的。如果成功可以***，世界上又何尝一个马云？
总而言之，就是根据自己本身的情况从实际出发，分析总结各种因素，从而得出适合自己所走的路线！
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