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启蒙运动时期著名的画?
夏尔丹(1699年至1779年),法国18世纪市民艺术的杰出代表。1699年11月2日生于巴黎,1779年12月6日卒于同地。1728年以静物画《鳐鱼》展出,一举成名,被接纳为***学院院士。他的画能赋予静物以生命,给人以动感。晚期以家庭风俗画为主,表现第三等级 “小人物”的日常生活,画风平易、朴实,具有平和亲切之感,反映了新兴市民阶层的美学理想。
代表作品
:《洗衣妇》《厨娘》《小孩和陀螺》《午餐前的祈祷》《铜水罐。
1.《花神》是提香在1515-1520年间的杰作,它与《人间的爱与天上的爱》一样,是色彩处于最和谐的历史时期完成的。
这里的苏珊娜是以细腻、娇美的***形象展现的。熟练的油画技法使丁托莱托这件创作具有意大利古典美的风格,晦暗的棕褐色背景,加强了裸女身上的柔和色调,她那肌肤的银灰、粉红与天蓝色使她那丰艳的凝脂般的肉体栩栩如生。
3.《椅上的圣母》 意大利 拉斐尔
这是拉斐尔所绘圣母像中十分著名的一幅。此画描绘出一位美丽、端庄、优雅、安详的年轻母亲,她穿着通俗的衣服,还包着一块花格头巾,神情举止给人一种温柔、贤惠之感,这就是拉斐尔所创造的有着时代生活气息的圣母形象。
4.伊丽莎白像 法国 克鲁埃
这是克鲁埃的肖像画代表作之一。画家以高超的绘画技巧,表现了这位少女高贵、庄严的气质,人物神情微妙 而富于变化,眼神、手和服饰的珠宝都被刻画得精微细致。全画色彩单纯而厚重,给人以较强的视觉冲击力。
5.《沐浴的贵妇人》 法国 克鲁埃
此画的主角是在法国宫廷史中具有***色彩的黛安娜·摩安蒂雅。
6.《爱神与普赛克》 意大利 朱基
杨鹏的书值得读吗?
杨鹏的书当然值得读,杨鹏的书籍下一双***的翅膀,它会给你带来一个神秘的地带,让儿童遨游在一种科幻的海洋里,他的书籍就是有一种神秘的力量,会让儿童深深地为之而吸引,给儿童带来一份知识的天地,她在少儿科幻领域取得了不凡成就的科幻作家,可以毫不夸张地说,杨鹏是一个撑起少儿科幻的天空,他的成就是值得钦佩和推崇的,而且他的书籍全部都是精品类的书籍,儿童读了以后会受益匪浅,真的会增加他在科幻方面的知识,以及在未来道路上能让他收获到更多的知识涵养。
为什么不建议看杨鹏的书
杨鹏的作品和人设,如果用餐饮比喻,大概就是泡面小食堂,装潢是真靓,吃的是真差。不过泡面小食堂至少承认做的是肥宅快乐餐,不会讲我的烹饪是世界一流的,现在小朋友都不去新东方学厨艺了都跟我学。他的作品编剧和语言之糙,已经达到令人震惊的程度了,然而他的社会地位和商业收益,从他能拿到写迪士尼官方同人这种大活,就可见一斑。
印象派的画作,有多少人能看懂,是不是看懂的都是专家?
自从西方艺术***莫奈开创了印象派之后,人们对绘画艺术的审美就发生了突破性的改变,传统中的“形美神韵”不再可以满足人们的视觉效果,对艺术的好奇心是越来越重了,不得不说,印象派的出现让西方油画艺术达到了质的飞跃,它与自然越来越接近,
那么有多少人能看懂印象派的画作呢?这么说吧,单从油画的“写实”角度来讲,几乎没有多少人可以看懂印象派,道理很简单,因为印象派画作纯粹就是笔触,而且还是疯狂的笔触,几乎很难感受到“光影明暗对比、空间***效果”,整个画面都被笔触占领了,主次都难以分清楚,
“色彩和线条”永远都是油画艺术的载体,在印象派的画作中除了看到浓厚的色彩之外,物象的形体简直就是“雾里看花”模糊不清,更不用说人物的丰富表情了,试问一下,这样的画面场景能轻易让人读懂它的绘画语言吗?估计除了印象派画家自己之外,没人可以看懂了,
其实真正意义上来说,印象派是属于“无主题、无内容、无思想”的艺术,它有的只是物象及艺术家的情绪,只有了解艺术的内心世界、生活阅历才能看懂印象派画作,所谓“印象派”无疑追求的就是类似于国画中的“写意”境界,只是印象派画作笔触疯狂、视觉效果强烈而已,
所以说能看懂印象派画作的人,必然对印象派艺术风格布局了解清楚透彻以及有一定的艺术认知,跟所谓的专家没有一点关系,被称之为艺术***的艺术家少之又少,又怎还会有所谓的评论艺术的专家呢?欣赏一件艺术作品,不是说了解艺术的基础知识就可以把作品完全欣赏懂,欣赏艺术也是个复杂的过程,只可意会不可言传。
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